Le Théâtre de l'absurde

Définition :


Le théâtre de l'absurde apparaît au XXe siècle, dans les années 1950. Ce nouveau théâtre de l'après-guerre se caractérise par une rupture avec les concepts traditionnels des genres plus classiques tels que le drame ou la comédie. Les dramaturges du théâtre de l'absurde ont eu la volonté  de rejeter les règles du théâtre, soit la règle des 3 unités. Ils peuvent donc tout oser et mettent en scène un théâtre où l'on s'éloigne du réalisme : On tente de trouver une nouvelle façon de faire du théâtre. Ce style théâtrale est un mouvement dramatique à part entière. Le principe de ce théâtre est de souligner l'absurdité de la vie qui mène toujours à la mort et de l'Homme par des discours absurdes ou vides et la continuité dramatique. On y retrouve l’irrationalisme parfois tragique de la condition humaine et de sa prise de conscience, des oeuvres de Camus ou bien de Genet. Ionesco et Beckett expriment cette vision absurde de la condition humaine dans un langage lui-même absurde qui réduit les personnages au rang de pantins. Les jeux de mots, de sonorités ou de geste qui émaillent la pièce suscite le rire du lecteur et entraîne ce qu'on appelle le "comique de l’absurde".


Ses différents représentants :


- Eugène Ionesco
-Samuel Beckett
-Arthur Amadov
-Alfred Jarry
-Jean Genet
-Jean-Paul Sarte
-Albert Camus
-Fernando Arrabal
-Harold Pinter
-René de Obaldia


Sources : Wikipédia + Littérature, textes et documents, XXe siècle, collection Henri Mitterand.

Les origines du théatre

Le théâtre naît en Grèce au cours du Ve siècle avant J.C, lors de l'apogée d’Athènes. Il est issu des Dithyrambes  (chants pour Dionysos). Le théâtre antique était donc joué lors de fêtes religieuses, les "Grandes Dionysies" en l'honneur de du dieu de l'ivresse. Ces festivités ont permis de développer différents genre tels que la comédie et la tragédie. La poetique (330 av JC) d'Aristote est le plus vieux texte retrouvé sur l'art du théâtre.

La tragédie antique grecque : 

La tragédie, qui connait son apogée au Ve siècle, était orientée sur la philosophie. Les récits étaient majoritairement issu de la mythologie et de l'histoire de la Grèce et les pièces posaient des questions métaphysique et politique. Elles étaient jouées sous forme de dialogue ou de chants du choeur, par manque d'acteurs. Sur plus de milles tragédies écrites à cette époque, il n'en reste plus que 32. Elles avaient tous un point commun : les thèmes abordés nous donnaient une image de l’homme dépassé par des évènements, par des forces trop puissantes.

La premiere tragédie connue : Les perses d'Eschyle en -472.

La derniere : Œdipe à Colonne de Sophode  en -401.

La comédie antique grecque :

La comédie, plus récente que la tragédie, débute en 486 av JC. Son origine semblerait rattachée aux chants phalliques accompagnant les cortèges dionysiaques, cependant elle reste mal connue. La comédie dite ancienne est principalement connue par Aristophane dont on a réussit à conserver onze pièces comiques entièrement. Elle suit un schéma simple, surement issu des ancien rituels de fertilité. Il s'y ajoute des satires contre les personnages publics et une caricature des dieux afin de provoquer les rires des spectateurs à l'aide de jeux de mots et déguisements extravagants. 

Quelques comédie : Les nuées, La paix, Les acharniens de Aristophane.

La comédie nouvelle :

La tragédie et la comédie commençant à lasser peu à peu, un nouveau genre de comédie locale se crée, la comédie nouvelle. Il n'en reste plus qu'une seule pièce complète : L'avare ou le Misanthrope (317 av. JC) de Ménandre. Ces pièces mettent en scène des situations familiale associant amour, argent et quiproquos.

Grands auteurs du théâtre antique :

-Aristophane

-Eschyle

-Euripide

-Sophode 

-Ménandre


Sources : théatrons.com + wikipédia + documents

Eugène Ionesco " Le roi se meurt"

Biographie :

Ionesco est un auteur dramatique Français né à Slatina, en Roumanie en 1909. A l'âge de 13 ans, il retourna en Roumaine et acheva ses études puis devint professeur de français. Puis il revint en France et y resta toute sa vie. Il écrit sa première pièce de théâtre "La cantatrice chauve" en 1949. Ionesco transmet dans ses parodies du théâtre de boulevard :
- La dérision du genre
- Le mépris vigoureux
- La rigueur du language
- La logique de l'action
- La vérité psychologique
Il revendique tout au long de sa vie, le terme de théâtre de dérision. Il met en scène dans ses pièces telles que Les chaises (1952) et Victimes du devoirs (1953), le comique et le désespoir qu'entraine l'absurde. Il met en évidence dans ses romans le sentiment de l'angoisse, le fanatisme idéologique ( Rhinocéros en 1958) ainsi que la mort ( Le roi se meurt en 1932). Ionesco est un des grands représentants du théâtre de l'absurde mais ses œuvres ont tendance à appartenir a un certain classicisme.
Grâce a de nombreuses œuvres célèbres, il fut récompensé :
- Du prix du brigadier en 1966
- Du prix Prince-Pierre-de-Monaco en 1969
- Du prix Jérusalem en 1973

Quelques oeuvres de Ionesco :

-La cantatrice chauve (1950)
-Les chaises (1952)
-Victimes du devoir (1953)
-Amédée (1954)
-Rhinocéros (1958)
-Tueur sans gages (1959)
-Le roi se meurt (1962)
-Le piéton de l'air (1963)
-La soif et la faim (1966)
-Jeux de massacre (1970)
-La vase (1972)
-Le solitaire (1973)
-L'homme aux valises (1975)
  ...

La pièce le roi se meurt :

Comme le titre nous l'indique, cette pièce met en scène la mort du roi Berenger 1er. Le thème principale est celui de la mort. Ionesco retransmet sa peur obsessionnelle de la mort à travers ce personnage qui refuse de mourir et d'admettre son agonie. 
Un second thème est donc abordé, celui du temps, de l'éternel.  En effet, le roi qui a déjà vécu de nombreux siècles s'imagine vivre encore longtemps : il se croit éternel. Bérenger pensait contrôler le temps, qui finit par lui glisser des mains. Celui ci est totalement déréglé, parfois lent, parfois rapide.
 On peut remarquer trois réactions différentes du roi confronté à sa propre fin : Le refus, la révolte et la résignation. Dans un premier temps, celui refuse d'admettre qu'il est mal en point , puis dans un second temps, il voit la vérité en face et se révolte contre le caractère inéluctable de sa fin, mais aussi contre lui-même qui n’a pas su réfléchir à sa propre condition. A la fin, il finit pas se résigner et se laisse guider lentement par Marguerite vers la mort.
Un autre thème est abordé, celui de l'Homme moderne. Cet homme qui ne croit qu'en lui même, mettant sa religion de côté. Cela représente bien l'époque de Ionesco où les personnes commençaient a perdre leur foi, où la religion ne guidait plus totalement leur vie.


Sources : documents du CDI, wikipedia et stephloiseau.tripod.com

Meursault, un personnage absurde

En quoi Meursault est-il un personnage absurde ?


Dans le roman de Camus, Meursault demeure étranger au monde qui l'entoure, d'où l'origine du titre : L'étranger. L'existence de Meursault est limitée à la répétition mécanique de ses actions d'un emploi du temps réglé d'un petit employé. Suite à cette répétition, le personnage central ne perçoit plus la valeur des évènements. Ce personnage éprouve une apathie et une indifférence étrange aux évènements qui lui arrivent. En effet, Camus, dès le début du roman met en scène le refus du pathétique dont fait preuve Meursault lors du décès de sa mère. Puis celui ci ne ressent aucun remord après avoir tuer un homme. Lorsqu'il doit faire un choix, le protagoniste répond systématiquement "ça m'est égal". Plus rien ne lui semble important, y compris la mort qui l'attend.

L'absurde

La définition :

L'absurde est un courant de la seconde moitié du XXème siècle dont le thème est le sentiment de l'incohérance de la condition et de l'existence humaine. Cette philosophie littéraire signifie que l'homme est totalement maître de soi contrairement à la loi de l'hérédité defendu par Zola qui pense que le destin est déjà tracé. Le sentiment de l'absurde est une prise de consciance personnelle qu'inspire l'enchainement machinal de l'existence sans but. C'est à dire que la vie n'est que répétition. Les actions s'enchainent  mécaniquement et on apreçoit plus les véritables valeurs qu'apportent la vie. L'absurde pose le problème du suicide, la révolte pose celui du meurtre. Camus ce consacre à ce sentiment de l'absurde qui pour lui est une marque de la pensée de la vie moderne.

Source : - Documents et livres du CDI
                 - http://www.la-lettre.com/

Résumés de deux romans phares d'Albert Camus

L'étranger : 

 Le narrateur Meursault est employé de bureau en Algérie française. Un matin, il reçoit une lettre de l'asile de Morengo, lui annonçant le décès de sa mère. Il part le lendemain, et assiste aux funérailles avec une certaine indifférence : il est calme et n'éprouve aucun sentiments physique ou morale. De retour à Alger, il rencontre une ancienne amie, Marie, qui va devenir sa maîtresse. Quelques jours plus tard, son voisin Raymond l'invite et lui explique qu'il c'est battu avec un arabe, le frère de son ancienne maîtresse, car il la frappait. Au cours d'un dimanche, Meursault est invité chez un ami de Raymond à la plage. Là-bas ils vont croisés deux arabes, dont celui avec qui Raymond s'est battu : une bagarre éclate. Raymond blessé, ils s'en vont. Mais Meursault va y retourné et assommé par le poids du soleil, il va tuer l'homme par 5 coup de revolver . Meursault est alors emprisonné pendant presque un ans, lorsque le juge l'interroge, il ne manifeste aucun regret, lorsque qu'il lui parle de sa mère, il n'a aucune peine. Son procès débutera en été, le procureur plaidera le crime crapuleux d'un homme  insensible et au coeur criminel, il réclame alors la condamnation a mort de Meursault.

La peste :   

Le roman se passe en 1940, à Oran, une ville d'Algérie banale où vivent des personnes aux vies quotidiennes sans histoire. Le personnage principale, le docteur Rieux, découvre un jour des rats morts en bas de son immeuble. Puis d'un jour à l'autre le nombre de cadavres de rat qui inondent la ville,augmente. Rapidement les habitants sont touchés, et beaucoup de personnes meurent : la peste est alors déclarée. Beaucoup de personnes aideront alors Rieux à lutter contre cette épidémie et aider les habitants, mais chacun à leur manière. Plus d'un ans après, la peste a disparu, et les rats sortent de nouveau.

Albert Camus

La vie d'Albert camus :

Albert Camus est né au début du XXe siècle à Mondovi près d’Alger où il a principalement vécu. Ce philosophe, dramaturge et écrivain humaniste français écrit de nombreux romans tel que La peste qui connu un grand succès, pièces de théâtres, des poèmes ainsi que des essaies liés aux philosophies de l'Absurde. Cependant sa santé l’empêcha d’acquérir son agrégation de philosophie. Lors de la Seconde Guerre Mondiale, il devint un journaliste militant de la Résistance et publia des articles dans Combat. En 1942, il écrit L’étranger qui le rendit célèbre, puis il rencontra Jean-Paul Sartre l'année suivante. Son essais intitulé Homme Révolté a agacé beaucoup d'auteurs surréalistes et existentialistes par ses propos. Cette oeuvre a marqué une rupture définitive entre Camus et Sartre qui lui reproche  son " attitude idéaliste, moraliste". En 1956, il publia un de ses grands romans titré La chute : cette oeuvre pessimiste et déroutante dérange beaucoup. A 44 ans,  il fut récompensé par le Prix Nobel de littérature. Il mourut lors d'un accident de voiture en 1960. On retrouva dans sa voiture, un récit autobiographique inachevé, intitulé Premier Homme.

Ses oeuvre :


Ses essais :

-Noces (1938)

-Le Mythe de Sisyphe (1942)

- Homme Révolté (1951)


Ses romans :
-L'Etranger ( 1942)
-La Peste (1947)

-La Chute (1956)

-L'Exil et Le Royaume (1957)


Ses pièces de théâtre :
-Caligula (1945)
-Le malentendu (1944)




Source :  Wikipédia et Alalettre.com